Bienvenue au Ciné220

Marnie, une chatte naïve, qui ne connait le monde qu’à travers la télévision, est témoin des préparatifs d’un cambriolage. Chassée de sa maison par le malfaiteur, elle trouve de l’aide auprès de trois animaux extravagants, un chien de garde peureux, un âne qui rêve d’être une star de cirque et un coq zen. Accusés à tort d’être les voleurs, les quatre compères vont se lancer dans une aventure cocasse pour prouver leur innocence.
De Christoph Lauenstein, Wolfgang Lauenstein
Belgique, Allemagne – Animation – 1h32 – 2019 – VF
Dès 6 ans
Une aventure qui intéressera sans doute les plus petits. Les parents, eux, s’amuseront des allusions à la télé-réalité (les poules qui « nominent » le coq…) ou à certains films connus : "La mort aux trousses" (la scène de l'avion) ou encore "Mission impossible" (l'utilisation des cordes pour consulter de manière périlleuse l'ordinateur). Au final, le film dispose d’une intrigue qui perd cependant un peu en rythme dans sa dernière partie, juste avant un dénouement qui réserve de jolies surprises dans le devenir de certains personnages.

CONCOURS DE DESSINS "Les animaux rigolos"
Dessine l’animal de ton choix de manière réaliste, colorée, originale… et dépose ton dessin à l’accueil du cinéma en indiquant au dos tes nom, prénom, âge et adresse mail de tes parents.
De nombreux lots sont à gagner ! 

Dans un futur proche… Le village de Bacurau dans le sertão brésilien fait le deuil de sa matriarche Carmelita qui s’est éteinte à 94 ans. Quelques jours plus tard, les habitants remarquent que Bacurau a disparu de la carte.
De Kleber Mendonça Filho, Juliano Dornelles, avec Sônia Braga, Udo Kier…
Brésil – Drame – 2h10 – 2019 – VOSTF
Compétition officielle, Festival de Cannes 2019
Interdit aux moins de 12 ans avec avertissement
Cinéaste brésilien qui en deux films a acquis une grande reconnaissance critique, Kleber Mendonça Filho co-signe avec son directeur artistique Juliano Dornelles, après Le bruit de Recife et le magnifique Aquarius, une fable politique virulente sous forme de néo-western. Sous couvert de film de genre, et d’une généalogie revendiquée avec les cinémas de Sam Peckinpah et John Carpenter (dont ils utilisent un thème musical), les cinéastes amplifient le discours politique des précédents films de Filho, figurant une charge au vitriol de la corruption des politiciens du Brésil et de l’ingérence de l’impérialisme américain.
À travers ce village qui lutte contre son extermination, c’est un appel à la résistance globale adressé au peuple brésilien et au monde entier qui est lancé par le film.
Un néo-western aux accents de fable politique violente.

Le maire de Lyon, Paul Théraneau, va mal. Il n’a plus une seule idée. Après trente ans de vie politique, il se sent complètement vide. Pour remédier à ce problème, on décide de lui adjoindre une jeune et brillante philosophe, Alice Heimann. Un dialogue se noue, qui rapproche Alice et le maire et ébranle leurs certitudes.
De Nicolas Pariser, avec Fabrice Luchini, Anaïs Demoustier, Nora Hamzawi…
France – Comédie dramatique – 1h40 – 2019
Sous titrage malentendant (sur demande à la caisse du cinéma)
Souvent mis en scène sous la forme de thriller ou de drame, le film politique se présente rarement comme un conte philosophique. C’est pourtant le parti pris et réussi du réalisateur Nicolas Pariser (Prix Louis Delluc du Premier film avec Le grand jeu), qui confronte deux générations à travers leurs pensées et leurs pratiques de la question politique.
Le réalisateur organise sa mise en scène autour d’une succession de dialogues, richement et savamment bien écrits, entre ses deux personnages interprétés non sans humour avec justesse et dextérité par Fabrice Luchini et Anaïs Demoustier. La discussion devient alors une source d’inter-stimulation, et un espace d’égalité entre ces deux personnalités. Refusant une approche cynique et négative de la politique, le réalisateur, tel un entomologiste de l’âme humaine, n’oppose pas ses deux personnages mais cherche à mettre à jour leur nécessaire complémentarité, entre celui qui agit mais qui ne réfléchit plus (le maire) et celle qui pense mais qui reste dans l’inaction (la philosophe), pour redonner du sens à la politique.
Un conte philosophique à la fois modeste et érudit sur la vie politique, porté avec brio par son duo de comédiens.

Le film, qui relate une histoire originale inédite sur grand écran, se focalise sur la figure emblématique de l’ennemi juré de Batman. Il brosse le portrait d’Arthur Fleck, un homme sans concession méprisé par la société.
De Todd Phillips, avec Joaquin Phoenix, Robert De Niro…
USA – Drame – 2h02 – 2019 – VOSTF/VF
Lion d’Or, Festival de Venise 2019
Interdit aux moins de 12 ans
Personnage iconique de bande dessinée et de l’univers de Batman, le célèbre clown psychopathe au sourire diabolique a maintenant droit à son propre film. À rebours des productions « super héroïques » estampillées Marvel/Disney qui dominent le box-office, ce film ambitionne de dessiner le portrait intime et psychologique d’un homme qui va sombrer dans la folie, et revêtir lui-aussi un costume mais pour faire le mal. Après les interprétations mythiques de Jack Nicholson en 1989 (Batman de Tim Burton) et d’Heath Ledger en 2008 (récompensé d’un Oscar avec The Dark Knight de Christopher Nolan), c’est maintenant Joaquin Phoenix qui déploie tout son génie d’acteur pour livrer une prestation glaçante, passant du pathétique loser au criminel sociopathe à travers un travail impressionnant sur son corps et la transformation de son visage, qui juste avec un sourire révèle une violence prête à se déchainer. Construit comme un hommage aux films Taxi Driver et La valse des pantins de Martin Scorsese (avec la présence hommage de Robert De Niro), le film présente le personnage comme le possible résultat d’une société occidentale de plus en plus violente et inégale, prête à exploser, révélant un changement de point de vue, plus politique et dérangeant sur l’univers de l’homme chauve-souris et des héros costumés en général. Acclamé par la critique à la Mostra de Venise, où il a raflé la récompense suprême le Lion d’Or, faisant de lui le favori pour la saison des Oscars, le film ouvre une nouvelle voie « auteuriste » aux futures adaptations de comic book des années à venir.
Portrait intime et psychologique d’un homme qui va sombrer dans la folie pour devenir le plus célèbre clown psychopathe de l’Histoire, porté par l’interprétation magistrale de Joaquin Phoenix.